☷
20
-
✍
Tinala
-
@
Italia, Emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2022-11-26
-
📁
Tinala
⋉
ninna nanna, Silvio Rodriguez, tambora, cantautori, musica colombiana, musica cubana, musica galiziana, Victor Jara
[81.9 MB
| 59 mins, 46 secs
| 224 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 44100kHz]
In spagnolo sonno e sogno sono la stessa parola. Una puntata fra le braccia di Morfeo e del Mazapegul perché forse la vita è un sogno, ma di sicuro senza sonno non c'è vita
☷
19
-
✍
Tinala
-
@
Italia, emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2022-08-04
-
📁
Tinala
⋉
musica turca, musica in arabo, musica berbera, Storia, Italia, schiavismo, Islam, Mediterraneo, arabi, saraceni, tamazigh,
[80.2 MB
| 1 h, 3 mins, 45 secs
| 200 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 32000kHz]
In Italia ci sono profonde tracce del rapporto con il mondo musulmano, sia arabo che turco.Un lungo incontro-scontro fra una penisola al centro del Mediterraneo, e territori e comunità diverse, anche se dalla penisola sembravano, e continuano a sembrare un insieme indistinto: mori, saraceni, arabi o turchi.
✍
Circolo Berneri
-
⌚
2022-06-29
-
📁
Approfondimenti
⋉
anarchia, Antonio Senta, Aperitivo libertario, Covid19, etica, Pandemia, scienza, Stefano Boni, Circolo Berneri
[159.5 MB
| 1 h, 59 mins, 12 secs
| 224 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 44100kHz]
Sulla gestione della pandemia: etica, scienza, economia, governo, anarchia. Discussione con Toni Senta e Stefano Boni a partire dalle riflessioni condivise all’interno dei collettivi Gruppo Pandemico e Tutta un’altra storia
Sulla gestione della pandemia: etica, scienza, economia, governo, anarchia. Discussione con Antonio Senta e Stefano Boni
☷
18
-
✍
Tinala
-
@
Italia, emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2022-01-31
-
📁
Tinala
⋉
musica venezuelana, musica cilena, polka paraguayana, arpa, musica llanera, cantautrici, cantautori, cumbia, chicha, uccelli, leggende,
[112.3 MB
| 1 h, 13 mins, 15 secs
| 224 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 48000kHz]
Nei giorni più freddi dell'anno, i giorni della merla, alziamo il volo verso lidi più caldi con uccelli, leggende e musiche latinoamericane
☷
15
-
✍
Tinala
-
@
Italia, emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2021-11-15
-
📁
Tinala
⋉
Musica di camera, musica chilena, Toto la Momposina, musica afrocaraibica, creolo, musica colombiana, kompa direkt,
[67.9 MB
| 52 mins, 45 secs
| 224 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 44100kHz]
In tutto il mondo, ovunque ci sia dell'acqua, esistono storie, leggende e testimonianze sulle sirene.
☷
14
-
✍
Tinala
-
@
Italia, emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2021-08-11
-
📁
Tinala
⋉
MPB, rap, Canarie, musicisti catalani, Hesperion XXI, musica greca, pianisti, musicisti friulani
[62.4 MB
| 46 mins, 31 secs
| 224 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 48000kHz]
Viaggio musicale fra i venti
☷
11
-
✍
Tinala
-
@
Italia, emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2021-03-14
-
📁
Tinala
⋉
popolo gitano, rom, roman, dom, csardas, musica azera, jazz mugham, musica egiziana, viaggio, India, tar,
[89.9 MB
| 1 h, 6 mins, 42 secs
| 200 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 32000kHz]
Dom lom e rom sono tutti e tre alcuni dei nomi delle comunità romanés sparse fra il nord dell’India e l’Europa: in Azerbaigian, Armenia, Persia, Libano o Egitto. Ci accompagnano in questo viaggio attraverso il jazz e il mugham azeri o la danza ghawazi vari strumenti di corda: il tar, il buzuq e il qanun.
☷
10
-
✍
Tinala
-
@
Italia, emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2021-02-16
-
📁
Tinala
⋉
bolero, cumbia, musica russa, jazz manouche, mambo, Django Reinhardt, Valentina Ponomareva, Antonio Machin, Tito Puente,
[69.2 MB
| 58 mins, 7 secs
| 224 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 48000kHz]
Gli occhi scuri sono quelli più diffusi in tutto il mondo e la musica, specialmente quella in spagnolo, è piena di canzoni dedicate a quegli occhi neri che ci fanno disperare, sospirare, rattristare o infuocare.
☷
8
-
✍
Tinala
-
@
Italia, emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2021-01-05
-
📁
Tinala
⋉
flamenco, musica greca, musica boema, musica balcanica, Ezma Redzepova, Sandor Lakatos, Acquaraggia Drom, popolo gitano,
[69.8 MB
| 54 mins, 2 secs
| 224 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 48000kHz]
I popoli romanì sono stati vittime di genocidio e persecuzioni durante 600 anni in Europa. L'ultimo e più conosciuto intento di genocidio è il porrajmos o samudaripen durante la Seconda Guerra Mondiale, ma nella Spagna dell'Ottocento ci fu un primo intento deliberato di sistematico sterminio, La Grande Retata.
☷
6
-
✍
Tinala
-
@
Italia, emilia-Romagna, Bologna
-
⌚
2020-12-09
-
📁
Tinala
⋉
flamenco, rumba, Africa occidentale, kora, schiavismo, musica arabigomedioevale, sarabanda, bolero
[76.6 MB
| 54 mins, 20 secs
| 200 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 32000kHz]
Viaggio musicale nella dimenticata memoria della schiavitù in Spagna e nelle radici neroafricane del flamenco
Il Perù non è solo Ande. Il lascito delle culture africane assieme a quelle andine e spagnole ha creato un complesso intreccio culturale.Musica per non dimenticare le condizioni, le leggi e i sopprusi della schiavitù, tuttora esistente nel mondo.
Viaggio musicale attraverso i Llanos, le pianure fra la Colombia e il Venezuela, per conoscere la sua storia guerrigliera, la cultura llanera e il joropo, anticipato da un breve salto in Maremma.
Damiano dei Damianas suona "All you fascist bound to lose" di Woody Guthrie
Bella ciao cantata da una bambina
Bella ciao suonata con la tromba
Dai monti di Sarzana suonata al sassofono
Cover della canzone "Dio è morto" di Francesco Guccici
Remix della canzone "Puoi uccidere, puoi morire" di FNG
Remix delle mondine di Bentivoglio
☷
1
-
✍
mezzoradaria, radio città fujiko
-
@
italia, emilia romagna, bologna
-
⌚
2016-06-30
-
📁
mezzoradaria
⋉
mezzoradaria, Musumeci, 41bis, musica, lettera, labile istante di vuoto, contrasto, partigiani, antifascismo, lotta armata, rivoluzione,
[28.1 MB
| 26 mins, 58 secs
| 160 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 44100kHz]
Una trasmissione diversa, dove non si parlerà di carcere ma bensì se ne canterà insieme progetto acustico
☷
3
-
✍
mezzoradaria, radio città fujiko
-
@
italia, emilia romagna, bologna
-
⌚
2015-03-19
-
📁
s02p24
⋉
mezzoradaria, creare, Giorgio Antonucci, invenzione, trasformazione, psichiatria, pensiero, poesia, umanit, pazzia, code di lucertola, Valentina
[1.8 MB
| 1 min, 53 secs
| 160 kbps]
- audio [vorbis
| 2ch
| 44100kHz]
Stralcio di intervista fatta da terre nuove edizioni, dove Giorgio Antonucci parla del pensiero e la psichiatria. Lettura della poesia "Limbo intriso" tratta dal documentario "Code di lucertola" di Valentina Giovanardi
in onda su radio default, Marzo 2013
in onda su radio default, Marzo 2013
Una panoramnica dei software che si possono usare nella elaborazione audio, dalla composizione fino ad arrivare alla post-produzione
Concerto PAUL LOVENS' SPIN
Spin suona una musica nuova che da sempre esiste, ci si dimentica subito che si tratta d'improvvisazione, si direbbe che i musicisti di Spin attingano da un repertorio arcaico che tutti inconsciamente conoscono ma che viene rivelato solo nel momento stesso della percezione. L'ascoltatore crea dentro di sè la musica di Spin, i musicisti propongono solo l'esperienza sonora.
Guy Bettini tromba
Louis Schild basso
Paul Lovens batteria
Mercoledì 26 ottobre
Ore 20.30
Proiezione del documentario
Un pagamu – La tassa sulla paura
(HD+HDV, Italia, 2011)
Montaggio: Claudio Metallo, Miko Meloni
Fotografia: Claudio Metallo, Nicola Grignani, Miko Meloni
Regia: Claudio Metallo, Nicola Grignani, Miko Meloni
Un pagamu-la tassa sulla paura racconta varie storie di persone che hanno deciso di ribellarsi al pizzo, al racket e di una città intera, Lamezia Terme, che cerca un riscatto dopo due scioglimenti del consiglio comunale per infiltrazioni mafiose, in circa dieci anni.
Nel documentario si alternano le testimonianze dirette di Rocco Mangiardi, primo commerciante lametino ad indicare in aula i suoi estorsori, di Armando Caputo, presidente dell’associazione antiracket locale. Inoltre, il documentario, si avvale della narrazione della vicenda della famiglia Godino, che ha perso a causa di un atto intimidatorio la propria attività e la propria casa, ma che è riuscita a ricostruirsi una vita senza dover fuggire da Lamezia. In questo lavoro c’è anche la voce del sindaco della città lametina, Gianni Speranza e dell’assessore alla cultura Tano Grasso, ma anche dei ragazzi dello Spazio Aperto Giovani che hanno animato un bene confiscato con attività culturali, mostre e concerti.
Per info: www.cinemaitaliano.info/unpagamu
Ore 22.30
Concerto LUIGI RINALDI JAZZ QUARTET
Il gruppo nasce nel 2010 dall’unione di quattro jazzisti molto attivi nella scena artistica bolognese.
Il repertorio, accuratamente scelto ed arrangiato, alterna brani originali composti dal leader a standard jazz di Shorter, Henderson, Petrucciani, Coltrane. Musica allo stato puro, espressione personale consapevole. Il sound, a tratti cameristico, evidenzia un alto grado di emotività supportata da pregevoli doti tecniche. Il risultato finale produce giochi di colori e fraseggi interessanti.
Concerto LUIGI RINALDI JAZZ QUARTET
Il gruppo nasce nel 2010 dall’unione di quattro jazzisti molto attivi nella scena artistica bolognese.
Il repertorio, accuratamente scelto ed arrangiato, alterna brani originali composti dal leader a standard jazz di Shorter, Henderson, Petrucciani, Coltrane. Musica allo stato puro, espressione personale consapevole. Il sound, a tratti cameristico, evidenzia un alto grado di emotività supportata da pregevoli doti tecniche. Il risultato finale produce giochi di colori e fraseggi interessanti.
Marlane. La fabbrica dei veleni. Storia e storie avvelenate
di Francesco Cirillo e Luigi Pacchiano. La Marlane di Praia a Mare (CS), fabbrica tessile del gruppo Marzotto, dal 1973 al 2001 ha causato oltre 100 operai morti per tumore e altri 60 ammalati ancora oggi. Il territorio e il mare di Praia sono serviti da discarica per i rifiuti tossici delle lavorazioni. Tutto questo è avvenuto con la complicità delle amministrazioni locali e dei partiti (di centro destra e centro sinistra), delle autorità sanitarie, di Cgil-Cisl-Uil, dei mezzi di “informazione”; che per anni hanno negato, minimizzato, insabbiato, ma anche criminalizzato chi lottava contro il lavoro portatore di morte, contro la fabbrica dei veleni. La strage di Praia a Mare non è avvenuta “per caso”, per “mancata conoscenza” dei prodotti usati nel ciclo lavorativo. La strage di Praia è avvenuta per scelta, la scelta del profitto. Quella scelta che vede nelle misure di sicurezza, nella salvaguardia della salute e delle vite di chi lavora, solamente un elemento aggiuntivo del “costo del lavoro”, un onere da evitare con cura per non diminuire i profitti, per “garantire” l'occupazione. Il libro di Francesco Cirillo, scritto insieme all’operaio Luigi Pacchiano, è corredato dalle interviste di Giulia Zanfino.
Francesco Cirillo è nato a Diamante nel 1950 dove vive, scrive e dipinge. Militante no global ed ambientalista, tra i fondatori dei Verdi in Italia nel 1986, si occupa di problematiche sociali ed ambientali legate alla sua terra che odia e ama nello stesso tempo. Blogger e Giornalista pubblicista collabora con varie testate giornalistiche quali Mezzoeuro, Cultura Calabrese, il Diogene.
È direttore responsabile, dal 2002, del mensile dell'Amministrazione Comunale di Diamante “L'Olmo”; direttore del periodico dei detenuti “L'evasione - idee in fuga”. Per la sua attività giornalistica in campo ambientale ha ricevuto nel 2005 il Premio nazionale di Ecologia “Luigiano d'Oro”. Gestisce i siti www.sciroccorosso.org, ed i blog http://scirocco.blog.tiscali.it e http://blog.libero.it dalla trincea da dove continua la sua battaglia contro la 'ndrangheta nella politica e le devastazioni ambientali.
Per info: www.coessenza.org/news156-Marlane-la-fabbrica-dei-veleni-156.htm
Ore 22.30
Concerto EGLE SOMMACAL
Il chitarrista dei MASSIMO VOLUME, con una composizione che vede nella presenza dei fiati un chiaro riferimento al dixieland e in parte al blues, consolida il suo interesse per la chitarra acustica, per le tecniche di fingerpicking trasportate anche sull’elettrica, nonché una certa passione per l’American Primitive di John Fahey, un insieme di fattori che permette il formarsi di una atmosfera onirica dai risvolti imprevedibili.
Concerto CRISTINA RENZETTI TRIO
Presenteranno in anteprima “Origem è girO”, un disco registrato interamente a Rio de Janeiro nel quale Cristina interpreta composizioni di diversi autori della “nova guarda” carioca.
Cristina Renzetti – voce
Giancarlo Bianchetti – chitarra
Marco Frattini – batteria
Concerto CRISTINA RENZETTI TRIO
Presenteranno in anteprima “Origem è girO”, un disco registrato interamente a Rio de Janeiro nel quale Cristina interpreta composizioni di diversi autori della “nova guarda” carioca.
Cristina Renzetti – voce
Giancarlo Bianchetti – chitarra
Marco Frattini – batteria
Concerto CRISTINA RENZETTI TRIO
Presenteranno in anteprima “Origem è girO”, un disco registrato interamente a Rio de Janeiro nel quale Cristina interpreta composizioni di diversi autori della “nova guarda” carioca.
Cristina Renzetti – voce
Giancarlo Bianchetti – chitarra
Marco Frattini – batteria
Concerto CRISTINA RENZETTI TRIO
Presenteranno in anteprima “Origem è girO”, un disco registrato interamente a Rio de Janeiro nel quale Cristina interpreta composizioni di diversi autori della “nova guarda” carioca.
Cristina Renzetti – voce
Giancarlo Bianchetti – chitarra
Marco Frattini – batteria
Concerto CRISTINA RENZETTI TRIO
Presenteranno in anteprima “Origem è girO”, un disco registrato interamente a Rio de Janeiro nel quale Cristina interpreta composizioni di diversi autori della “nova guarda” carioca.
Cristina Renzetti – voce
Giancarlo Bianchetti – chitarra
Marco Frattini – batteria
Concerto CRISTINA RENZETTI TRIO
Presenteranno in anteprima “Origem è girO”, un disco registrato interamente a Rio de Janeiro nel quale Cristina interpreta composizioni di diversi autori della “nova guarda” carioca.
Cristina Renzetti – voce
Giancarlo Bianchetti – chitarra
Marco Frattini – batteria
Concerto CRISTINA RENZETTI TRIO
Presenteranno in anteprima “Origem è girO”, un disco registrato interamente a Rio de Janeiro nel quale Cristina interpreta composizioni di diversi autori della “nova guarda” carioca.
Cristina Renzetti – voce
Giancarlo Bianchetti – chitarra
Marco Frattini – batteria
Concerto CRISTINA RENZETTI TRIO
Presenteranno in anteprima “Origem è girO”, un disco registrato interamente a Rio de Janeiro nel quale Cristina interpreta composizioni di diversi autori della “nova guarda” carioca.
Cristina Renzetti – voce
Giancarlo Bianchetti – chitarra
Marco Frattini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Una band di recente formazione, ma composta da musicisti collaudati che ripropone rielaborazioni free jazz degli storici canti di lotta anarchici e popolari.
Ultima creatura di Jacopo Andreini, Edoardo Ricci, Andrea Caprara, Stefano Bartolini e Francesco Di Mauro; questa volta ispirata alla tradizione anarchica.
Dalla Comune di Parigi del 1871 alla guerra di Spagna del 1936, ai movimenti contro il latifondo dell’Arneide nei primi anni ‘50 le melodie e le parole sono state tradotte, trasportate, riadattate per continuare a parlare a chi nel suo tempo si trova a lottare coi suoi mezzi contro un sistema che programmaticamente tenta in ogni modo di limitare la libertà personale e di pensiero.
Edoardo Ricci – sax sopranino, soprano & contralto, clarinetto basso, trombone, circuit bending
Stefano Bartolini – sax soprano, tenore & baritono, circuit bending
Francesco Di Mauro – sax soprano & baritono
Andrea Caprara – basso elettrico
Jacopo Andreini – batteria
Marabbo dell'archivio popolare Antonio Rubbi di Medicina cerca di ricostruire una questione da troppo tempo sottociuta, ovvero come gli anarchici hanno partecipato alla lotta di liberazione contro le forze nazi-fascista
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio. urlo berbero
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio.
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio.
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio.
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
nomads marocco, invitate alla festa di matrimonio
Tornati nello Z00 dopo una lunga assenza e con mancanze evidenti...ma siamo tornati! la Kiki è partita per il progetto Nomads verso il marocco, Susanna è rimasta a casa, la scimmia non è tornata, ma.....il M°Mozart, l'Idrofonico ed Eky nella sedicesima puntata cosa faranno...???? forse avranno ospiti, forse no...chissà...?!? il Comitato WillieSindaco evolve e anche gli inediti musicali di Willie...
nomads marocco, festa di conclusione dei corsi ad aglou - Zauoit 27 febbraio 2011
nomads marocco, festa di conclusione dei corsi ad aglou - Zauoit 27 febbraio 2011
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
Fabrizio Puglisi è un pianista e compositore fra i più attivi e interessanti della scena jazzistica e improvvisativa mondiale.
Ha suonato e continua a suonare con musicisti italiani e internazionali del calibro di John Zorn, Han Bennink, Steve Lazy, Lester Bowie, Tobias Delius, Enrico Rava, Paolo Fresu.
In quest’occasione sarà accompagnato da tre fra i musicisti più attivi della scena impro bolognese: Antonio D’Intino (bass, circuit bending, effects), Filippo Giuffré (chitarra eclettica), Andrea Grillini (batteria).
Fabrizio Puglisi è un pianista e compositore fra i più attivi e interessanti della scena jazzistica e improvvisativa mondiale.
Ha suonato e continua a suonare con musicisti italiani e internazionali del calibro di John Zorn, Han Bennink, Steve Lazy, Lester Bowie, Tobias Delius, Enrico Rava, Paolo Fresu.
In quest’occasione sarà accompagnato da tre fra i musicisti più attivi della scena impro bolognese: Antonio D’Intino (bass, circuit bending, effects), Filippo Giuffré (chitarra eclettica), Andrea Grillini (batteria).
Fabrizio Puglisi è un pianista e compositore fra i più attivi e interessanti della scena jazzistica e improvvisativa mondiale.
Ha suonato e continua a suonare con musicisti italiani e internazionali del calibro di John Zorn, Han Bennink, Steve Lazy, Lester Bowie, Tobias Delius, Enrico Rava, Paolo Fresu.
In quest’occasione sarà accompagnato da tre fra i musicisti più attivi della scena impro bolognese: Antonio D’Intino (bass, circuit bending, effects), Filippo Giuffré (chitarra eclettica), Andrea Grillini (batteria).
Fabrizio Puglisi è un pianista e compositore fra i più attivi e interessanti della scena jazzistica e improvvisativa mondiale.
Ha suonato e continua a suonare con musicisti italiani e internazionali del calibro di John Zorn, Han Bennink, Steve Lazy, Lester Bowie, Tobias Delius, Enrico Rava, Paolo Fresu.
In quest’occasione sarà accompagnato da tre fra i musicisti più attivi della scena impro bolognese: Antonio D’Intino (bass, circuit bending, effects), Filippo Giuffré (chitarra eclettica), Andrea Grillini (batteria).
Fabrizio Puglisi è un pianista e compositore fra i più attivi e interessanti della scena jazzistica e improvvisativa mondiale.
Ha suonato e continua a suonare con musicisti italiani e internazionali del calibro di John Zorn, Han Bennink, Steve Lazy, Lester Bowie, Tobias Delius, Enrico Rava, Paolo Fresu.
In quest’occasione sarà accompagnato da tre fra i musicisti più attivi della scena impro bolognese: Antonio D’Intino (bass, circuit bending, effects), Filippo Giuffré (chitarra eclettica), Andrea Grillini (batteria).
☷
11
-
✍
eky, kiki, idrofonico, m mozart, willie sindaco, scimmia urlatrice,
-
@
Italia, emilia romagna, studio di zoo news Bologna
-
⌚
2010-12-31
-
📁
ZooNews
⋉
anticlericalismo, antifascismo, intrattenimento, musica, politica, willie, capodanno, news
[106.6 MB
| 1 h, 53 mins, 5 secs
| kbps]
- audio [
| 2ch
| 44100kHz]
Eccoci qua, mhà chi lo sa... 31 dicembre 2010, arriva anche quest'anno l'ultimo giorno dell'anno... e lo Zoo che fa? oggi qua domani là... grandi ospiti e stars popoleranno questa puntata, WILLIE SINDACO, WILLIE SINDACO, WILLIE SINDACO!!!! il M° Mozart sarà sicuramente tirato a festa ma un po' stressato dalla fine dell'anno... la Scimmia balla da una settimana urlando cose sconce e bestemmie in svariati dialetti europei Eky e Kiki continuano a rispondere a mail e telefonate da quando il M° Mozart è in sciopero, V.I.P è in sciopero...insieme al M°Mozart, ma SpazioDagliSpaziCheViviamo rivela verità dalla nostra costituzione... l'Idrofonico nn sa + come placare il kaos...quindi se lo gode! S'invertono ruoli, parole, persone, concetti...+KAOS+KAOS+KAOS+KAOS+KAOS... BUON ANNO A TUTTI!
La Bologna Improvisers Orchestra è formata da un pool di giovani musicisti operanti a Bologna che dal 2007 ha deciso di far confluire i propri sforzi verso una nuova entità collettiva e sovra-personale.
Comprensiva in tutto di sedici elementi, l’Orchestra si esibisce in varie formazioni, delineando con sempre maggior entusiasmo il proprio carattere magmatico e multiforme.
Il metodo compositivo è istantaneo, libero, egalitario.
Ospiti della serata saranno gli Heu{s-k}ach, duo svizzero specializzato in drones e ripetizioni, con D’incise (laptop, oggetti) e Marcel Chagrin: chitarra, ampli e grancassa.
La Bologna Improvisers Orchestra è formata da un pool di giovani musicisti operanti a Bologna che dal 2007 ha deciso di far confluire i propri sforzi verso una nuova entità collettiva e sovra-personale.
Comprensiva in tutto di sedici elementi, l’Orchestra si esibisce in varie formazioni, delineando con sempre maggior entusiasmo il proprio carattere magmatico e multiforme.
Il metodo compositivo è istantaneo, libero, egalitario.
Ospiti della serata saranno gli Heu{s-k}ach, duo svizzero specializzato in drones e ripetizioni, con D’incise (laptop, oggetti) e Marcel Chagrin: chitarra, ampli e grancassa.
La Bologna Improvisers Orchestra è formata da un pool di giovani musicisti operanti a Bologna che dal 2007 ha deciso di far confluire i propri sforzi verso una nuova entità collettiva e sovra-personale.
Comprensiva in tutto di sedici elementi, l’Orchestra si esibisce in varie formazioni, delineando con sempre maggior entusiasmo il proprio carattere magmatico e multiforme.
Il metodo compositivo è istantaneo, libero, egalitario.
Ospiti della serata saranno gli Heu{s-k}ach, duo svizzero specializzato in drones e ripetizioni, con D’incise (laptop, oggetti) e Marcel Chagrin: chitarra, ampli e grancassa.
La Bologna Improvisers Orchestra è formata da un pool di giovani musicisti operanti a Bologna che dal 2007 ha deciso di far confluire i propri sforzi verso una nuova entità collettiva e sovra-personale.
Comprensiva in tutto di sedici elementi, l’Orchestra si esibisce in varie formazioni, delineando con sempre maggior entusiasmo il proprio carattere magmatico e multiforme.
Il metodo compositivo è istantaneo, libero, egalitario.
Ospiti della serata saranno gli Heu{s-k}ach, duo svizzero specializzato in drones e ripetizioni, con D’incise (laptop, oggetti) e Marcel Chagrin: chitarra, ampli e grancassa.
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
BASTA CON LA SOLITA SALSA!Rossella Do Ritmo, Congas
Don Tulio, Batteria
Gabriel Fonseca De Morais, Basso
Giacomo Bertocchi, Sax Contralto
Salvatore Panu, Pianoforte
È un ottetto costituito da due quartetti speculari che interagiscono tramite processi prevalentemente improvvisativi. L’ensemble comprende alcuni dei musicisti più significativi della scena avant-jazz e sperimentale emersa in Italia a partire dagli anni ‘90, in una commistione eterogenea fra generazioni, sonorità e approcci. Dal free jazz alla sperimentazione radicale caratteristica dello scenario europeo, la performance dell’ottetto si sviluppa con la costruzione in itinere di strutture informali e l’inserzione di elementi compositivi estemporanei o predeterminati, affidate a una capacità di intesa e di linguaggio maturate nelle numerose collaborazioni fra i musicisti coinvolti in questo singolare progetto.
Gabriele Di Giulio: sax tenore
Edoardo Marraffa: sax tenore e sopranino
Massimiliano Amatruda: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Nicola Guazzaloca: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Luca Bernard: contrabbasso/basso elettrico
Salvatore Lauriola: contrabbasso/basso elettrico
Marco Frattini: batteria
Gaetano Alfonsi: batteria
È un ottetto costituito da due quartetti speculari che interagiscono tramite processi prevalentemente improvvisativi. L’ensemble comprende alcuni dei musicisti più significativi della scena avant-jazz e sperimentale emersa in Italia a partire dagli anni ‘90, in una commistione eterogenea fra generazioni, sonorità e approcci. Dal free jazz alla sperimentazione radicale caratteristica dello scenario europeo, la performance dell’ottetto si sviluppa con la costruzione in itinere di strutture informali e l’inserzione di elementi compositivi estemporanei o predeterminati, affidate a una capacità di intesa e di linguaggio maturate nelle numerose collaborazioni fra i musicisti coinvolti in questo singolare progetto.
Gabriele Di Giulio: sax tenore
Edoardo Marraffa: sax tenore e sopranino
Massimiliano Amatruda: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Nicola Guazzaloca: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Luca Bernard: contrabbasso/basso elettrico
Salvatore Lauriola: contrabbasso/basso elettrico
Marco Frattini: batteria
Gaetano Alfonsi: batteria
È un ottetto costituito da due quartetti speculari che interagiscono tramite processi prevalentemente improvvisativi. L’ensemble comprende alcuni dei musicisti più significativi della scena avant-jazz e sperimentale emersa in Italia a partire dagli anni ‘90, in una commistione eterogenea fra generazioni, sonorità e approcci. Dal free jazz alla sperimentazione radicale caratteristica dello scenario europeo, la performance dell’ottetto si sviluppa con la costruzione in itinere di strutture informali e l’inserzione di elementi compositivi estemporanei o predeterminati, affidate a una capacità di intesa e di linguaggio maturate nelle numerose collaborazioni fra i musicisti coinvolti in questo singolare progetto.
Gabriele Di Giulio: sax tenore
Edoardo Marraffa: sax tenore e sopranino
Massimiliano Amatruda: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Nicola Guazzaloca: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Luca Bernard: contrabbasso/basso elettrico
Salvatore Lauriola: contrabbasso/basso elettrico
Marco Frattini: batteria
Gaetano Alfonsi: batteria
È un ottetto costituito da due quartetti speculari che interagiscono tramite processi prevalentemente improvvisativi. L’ensemble comprende alcuni dei musicisti più significativi della scena avant-jazz e sperimentale emersa in Italia a partire dagli anni ‘90, in una commistione eterogenea fra generazioni, sonorità e approcci. Dal free jazz alla sperimentazione radicale caratteristica dello scenario europeo, la performance dell’ottetto si sviluppa con la costruzione in itinere di strutture informali e l’inserzione di elementi compositivi estemporanei o predeterminati, affidate a una capacità di intesa e di linguaggio maturate nelle numerose collaborazioni fra i musicisti coinvolti in questo singolare progetto.
Gabriele Di Giulio: sax tenore
Edoardo Marraffa: sax tenore e sopranino
Massimiliano Amatruda: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Nicola Guazzaloca: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Luca Bernard: contrabbasso/basso elettrico
Salvatore Lauriola: contrabbasso/basso elettrico
Marco Frattini: batteria
Gaetano Alfonsi: batteria
È un ottetto costituito da due quartetti speculari che interagiscono tramite processi prevalentemente improvvisativi. L’ensemble comprende alcuni dei musicisti più significativi della scena avant-jazz e sperimentale emersa in Italia a partire dagli anni ‘90, in una commistione eterogenea fra generazioni, sonorità e approcci. Dal free jazz alla sperimentazione radicale caratteristica dello scenario europeo, la performance dell’ottetto si sviluppa con la costruzione in itinere di strutture informali e l’inserzione di elementi compositivi estemporanei o predeterminati, affidate a una capacità di intesa e di linguaggio maturate nelle numerose collaborazioni fra i musicisti coinvolti in questo singolare progetto.
Gabriele Di Giulio: sax tenore
Edoardo Marraffa: sax tenore e sopranino
Massimiliano Amatruda: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Nicola Guazzaloca: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Luca Bernard: contrabbasso/basso elettrico
Salvatore Lauriola: contrabbasso/basso elettrico
Marco Frattini: batteria
Gaetano Alfonsi: batteria
È un ottetto costituito da due quartetti speculari che interagiscono tramite processi prevalentemente improvvisativi. L’ensemble comprende alcuni dei musicisti più significativi della scena avant-jazz e sperimentale emersa in Italia a partire dagli anni ‘90, in una commistione eterogenea fra generazioni, sonorità e approcci. Dal free jazz alla sperimentazione radicale caratteristica dello scenario europeo, la performance dell’ottetto si sviluppa con la costruzione in itinere di strutture informali e l’inserzione di elementi compositivi estemporanei o predeterminati, affidate a una capacità di intesa e di linguaggio maturate nelle numerose collaborazioni fra i musicisti coinvolti in questo singolare progetto.
Gabriele Di Giulio: sax tenore
Edoardo Marraffa: sax tenore e sopranino
Massimiliano Amatruda: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Nicola Guazzaloca: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Luca Bernard: contrabbasso/basso elettrico
Salvatore Lauriola: contrabbasso/basso elettrico
Marco Frattini: batteria
Gaetano Alfonsi: batteria
È un ottetto costituito da due quartetti speculari che interagiscono tramite processi prevalentemente improvvisativi. L’ensemble comprende alcuni dei musicisti più significativi della scena avant-jazz e sperimentale emersa in Italia a partire dagli anni ‘90, in una commistione eterogenea fra generazioni, sonorità e approcci. Dal free jazz alla sperimentazione radicale caratteristica dello scenario europeo, la performance dell’ottetto si sviluppa con la costruzione in itinere di strutture informali e l’inserzione di elementi compositivi estemporanei o predeterminati, affidate a una capacità di intesa e di linguaggio maturate nelle numerose collaborazioni fra i musicisti coinvolti in questo singolare progetto.
Gabriele Di Giulio: sax tenore
Edoardo Marraffa: sax tenore e sopranino
Massimiliano Amatruda: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Nicola Guazzaloca: pianoforte/sintetizzatore/piano elettrico
Luca Bernard: contrabbasso/basso elettrico
Salvatore Lauriola: contrabbasso/basso elettrico
Marco Frattini: batteria
Gaetano Alfonsi: batteria
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Canti in compagnia, in casa di lucio sopra al centro sociale
Tutti son in pausa estiva, chi a Finale di Pollina, chi in giro.. La Kiki solo in studio, si lamenta e se la canta e balla da sola. Si parla, dello sgombero in via Legnano del 21 luglio, del report sull'ultima riunione di abitare nella crisi , del prossimo anti mtv day e varie ed eventuali.
musica ed intrattenimento intelligente: si parla di bosnia, formati audio, pride, hackmeeting, leggi insignificanti, razzismo e notizie da Bologna.
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
concerto afro beat funk VOODOO SOUND CLUB
☷
01
-
✍
Visualzoo: eky, idrofonico, anx, titti, bestia, elyon, vesa, zuma, mina
-
@
italia, emilia romagna, bologna, sede visualzoo
-
⌚
2010-06-16
-
📁
ZooNews
⋉
musica festival antifascista notizie Bologna.
[111.3 MB
| 2 hs, 38 mins, 48 secs
| kbps]
- audio [
| 2ch
| 44100kHz]
musica ed intrattenimento, si parla del festival sociale delle culture antifasciste di bologna.
"a project around the black music: work songs, blues and traditons of the origins"
Un duo esclusivo, batteria e voce. Nuovo progetto del poliedrico batterista e compositore siciliano Francesco Cusa con la vocalist Gaia Mattiuzzi, grandi doti vocali e straordinaria sensibilità.
Rielabora canti di tradizione arcaica africana pescati tra i reperti di Alan Lomax. Una musica ricca e intensa oltre i limiti della vocalità ampiamente modulata dalla Mattiuzzi e dal sofisticato drumming di Cusa.
Entrambi riescono ad intingere elementi basilari della cultura africana e innovativi del jazz che trovano nell'improvvisazione il veicolo ideale per rivelarsi.
Un canto che si fa strazio, grido, sofferenza, gioia, tenerezza.
"a project around the black music: work songs, blues and traditons of the origins"
Un duo esclusivo, batteria e voce. Nuovo progetto del poliedrico batterista e compositore siciliano Francesco Cusa con la vocalist Gaia Mattiuzzi, grandi doti vocali e straordinaria sensibilità.
Rielabora canti di tradizione arcaica africana pescati tra i reperti di Alan Lomax. Una musica ricca e intensa oltre i limiti della vocalità ampiamente modulata dalla Mattiuzzi e dal sofisticato drumming di Cusa.
Entrambi riescono ad intingere elementi basilari della cultura africana e innovativi del jazz che trovano nell'improvvisazione il veicolo ideale per rivelarsi.
Un canto che si fa strazio, grido, sofferenza, gioia, tenerezza.
"a project around the black music: work songs, blues and traditons of the origins"
Un duo esclusivo, batteria e voce. Nuovo progetto del poliedrico batterista e compositore siciliano Francesco Cusa con la vocalist Gaia Mattiuzzi, grandi doti vocali e straordinaria sensibilità.
Rielabora canti di tradizione arcaica africana pescati tra i reperti di Alan Lomax. Una musica ricca e intensa oltre i limiti della vocalità ampiamente modulata dalla Mattiuzzi e dal sofisticato drumming di Cusa.
Entrambi riescono ad intingere elementi basilari della cultura africana e innovativi del jazz che trovano nell'improvvisazione il veicolo ideale per rivelarsi.
Un canto che si fa strazio, grido, sofferenza, gioia, tenerezza.
"a project around the black music: work songs, blues and traditons of the origins"
Un duo esclusivo, batteria e voce. Nuovo progetto del poliedrico batterista e compositore siciliano Francesco Cusa con la vocalist Gaia Mattiuzzi, grandi doti vocali e straordinaria sensibilità.
Rielabora canti di tradizione arcaica africana pescati tra i reperti di Alan Lomax. Una musica ricca e intensa oltre i limiti della vocalità ampiamente modulata dalla Mattiuzzi e dal sofisticato drumming di Cusa.
Entrambi riescono ad intingere elementi basilari della cultura africana e innovativi del jazz che trovano nell'improvvisazione il veicolo ideale per rivelarsi.
Un canto che si fa strazio, grido, sofferenza, gioia, tenerezza.
"a project around the black music: work songs, blues and traditons of the origins"
Un duo esclusivo, batteria e voce. Nuovo progetto del poliedrico batterista e compositore siciliano Francesco Cusa con la vocalist Gaia Mattiuzzi, grandi doti vocali e straordinaria sensibilità.
Rielabora canti di tradizione arcaica africana pescati tra i reperti di Alan Lomax. Una musica ricca e intensa oltre i limiti della vocalità ampiamente modulata dalla Mattiuzzi e dal sofisticato drumming di Cusa.
Entrambi riescono ad intingere elementi basilari della cultura africana e innovativi del jazz che trovano nell'improvvisazione il veicolo ideale per rivelarsi.
Un canto che si fa strazio, grido, sofferenza, gioia, tenerezza.
"a project around the black music: work songs, blues and traditons of the origins"
Un duo esclusivo, batteria e voce. Nuovo progetto del poliedrico batterista e compositore siciliano Francesco Cusa con la vocalist Gaia Mattiuzzi, grandi doti vocali e straordinaria sensibilità.
Rielabora canti di tradizione arcaica africana pescati tra i reperti di Alan Lomax. Una musica ricca e intensa oltre i limiti della vocalità ampiamente modulata dalla Mattiuzzi e dal sofisticato drumming di Cusa.
Entrambi riescono ad intingere elementi basilari della cultura africana e innovativi del jazz che trovano nell'improvvisazione il veicolo ideale per rivelarsi.
Un canto che si fa strazio, grido, sofferenza, gioia, tenerezza.
"a project around the black music: work songs, blues and traditons of the origins"
Un duo esclusivo, batteria e voce. Nuovo progetto del poliedrico batterista e compositore siciliano Francesco Cusa con la vocalist Gaia Mattiuzzi, grandi doti vocali e straordinaria sensibilità.
Rielabora canti di tradizione arcaica africana pescati tra i reperti di Alan Lomax. Una musica ricca e intensa oltre i limiti della vocalità ampiamente modulata dalla Mattiuzzi e dal sofisticato drumming di Cusa.
Entrambi riescono ad intingere elementi basilari della cultura africana e innovativi del jazz che trovano nell'improvvisazione il veicolo ideale per rivelarsi.
Un canto che si fa strazio, grido, sofferenza, gioia, tenerezza.
"a project around the black music: work songs, blues and traditons of the origins"
Un duo esclusivo, batteria e voce. Nuovo progetto del poliedrico batterista e compositore siciliano Francesco Cusa con la vocalist Gaia Mattiuzzi, grandi doti vocali e straordinaria sensibilità.
Rielabora canti di tradizione arcaica africana pescati tra i reperti di Alan Lomax. Una musica ricca e intensa oltre i limiti della vocalità ampiamente modulata dalla Mattiuzzi e dal sofisticato drumming di Cusa.
Entrambi riescono ad intingere elementi basilari della cultura africana e innovativi del jazz che trovano nell'improvvisazione il veicolo ideale per rivelarsi.
Un canto che si fa strazio, grido, sofferenza, gioia, tenerezza.
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Trio di improvvisazione jazz
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Per palati forti.. Francesco Cusa – batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Jealousy Party un gruppo mutante che gira intorno a WJM, POGO e RICCI. Pu performare in trio, quartetto, quintetto o come gruppo esteso, il JP Carnival Rewiew, il cui organico al completo comprende:
Jealousy Party è un gruppo mutante che gira intorno a WJM, POGO e RICCI. Può performare in trio, quartetto, quintetto o come gruppo esteso, il JP Carnival Rewiew, il cui organico al completo comprende:
Wj Meatball: jp set
Mat Pogo: supermouth
Edoardo Ricci: wind instruments
Jimmy Gelli: accents
Jacopo Andreini: percussions, alto saxophone
Stefano Bartolini: tenor and baritone saxophones
Andrea Caprara: sound, bass guitar, tenor saxophone, percussions
Nicotina: electric and casual guitar
S.Dro: sound, very electric guitar
Niccolo’ Gallio: trombone
Jealousy Party è un gruppo mutante che gira intorno a WJM, POGO e RICCI. Può performare in trio, quartetto, quintetto o come gruppo esteso, il JP Carnival Rewiew, il cui organico al completo comprende:
Wj Meatball: jp set
Mat Pogo: supermouth
Edoardo Ricci: wind instruments
Jimmy Gelli: accents
Jacopo Andreini: percussions, alto saxophone
Stefano Bartolini: tenor and baritone saxophones
Andrea Caprara: sound, bass guitar, tenor saxophone, percussions
Nicotina: electric and casual guitar
S.Dro: sound, very electric guitar
Niccolo’ Gallio: trombone
Jealousy Party è un gruppo mutante che gira intorno a WJM, POGO e RICCI. Può performare in trio, quartetto, quintetto o come gruppo esteso, il JP Carnival Rewiew, il cui organico al completo comprende:
Wj Meatball: jp set
Mat Pogo: supermouth
Edoardo Ricci: wind instruments
Jimmy Gelli: accents
Jacopo Andreini: percussions, alto saxophone
Stefano Bartolini: tenor and baritone saxophones
Andrea Caprara: sound, bass guitar, tenor saxophone, percussions
Nicotina: electric and casual guitar
S.Dro: sound, very electric guitar
Niccolo’ Gallio: trombone
Jealousy Party è un gruppo mutante che gira intorno a WJM, POGO e RICCI. Può performare in trio, quartetto, quintetto o come gruppo esteso, il JP Carnival Rewiew, il cui organico al completo comprende:
Wj Meatball: jp set
Mat Pogo: supermouth
Edoardo Ricci: wind instruments
Jimmy Gelli: accents
Jacopo Andreini: percussions, alto saxophone
Stefano Bartolini: tenor and baritone saxophones
Andrea Caprara: sound, bass guitar, tenor saxophone, percussions
Nicotina: electric and casual guitar
S.Dro: sound, very electric guitar
Niccolo’ Gallio: trombone
Jealousy Party è un gruppo mutante che gira intorno a WJM, POGO e RICCI. Può performare in trio, quartetto, quintetto o come gruppo esteso, il JP Carnival Rewiew, il cui organico al completo comprende:
Wj Meatball: jp set
Mat Pogo: supermouth
Edoardo Ricci: wind instruments
Jimmy Gelli: accents
Jacopo Andreini: percussions, alto saxophone
Stefano Bartolini: tenor and baritone saxophones
Andrea Caprara: sound, bass guitar, tenor saxophone, percussions
Nicotina: electric and casual guitar
S.Dro: sound, very electric guitar
Niccolo’ Gallio: trombone
Jealousy Party è un gruppo mutante che gira intorno a WJM, POGO e RICCI. Può performare in trio, quartetto, quintetto o come gruppo esteso, il JP Carnival Rewiew, il cui organico al completo comprende:
Wj Meatball: jp set
Mat Pogo: supermouth
Edoardo Ricci: wind instruments
Jimmy Gelli: accents
Jacopo Andreini: percussions, alto saxophone
Stefano Bartolini: tenor and baritone saxophones
Andrea Caprara: sound, bass guitar, tenor saxophone, percussions
Nicotina: electric and casual guitar
S.Dro: sound, very electric guitar
Niccolo’ Gallio: trombone
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Il dialogo tra chitarra acustica che sbriciola vibrazioni nell’aria e la chitarra elettrica che sottolinea i moti più violenti, costruisce con la batteria che gonfia in certi frangenti le tracce dilatazioni vagamente psych intrecciate con leggerissimo mood jazzato.
Bavarian Grrrl nasce con l'idea di sviluppare un linguaggio musicale attraverso esperienze comuni di ricerca - consonanze timbriche, esplorazione della dinamica e definizione dello spazio sonoro costituiscono le aree in cui essa si concretizza - l'improvvisazione ne è la sua manifestazione performativa.
Bavarian Grrrl nasce con l'idea di sviluppare un linguaggio musicale attraverso esperienze comuni di ricerca - consonanze timbriche, esplorazione della dinamica e definizione dello spazio sonoro costituiscono le aree in cui essa si concretizza - l'improvvisazione ne è la sua manifestazione performativa.
Bavarian Grrrl nasce con l'idea di sviluppare un linguaggio musicale attraverso esperienze comuni di ricerca - consonanze timbriche, esplorazione della dinamica e definizione dello spazio sonoro costituiscono le aree in cui essa si concretizza - l'improvvisazione ne è la sua manifestazione performativa.
Bavarian Grrrl nasce con l'idea di sviluppare un linguaggio musicale attraverso esperienze comuni di ricerca - consonanze timbriche, esplorazione della dinamica e definizione dello spazio sonoro costituiscono le aree in cui essa si concretizza - l'improvvisazione ne è la sua manifestazione performativa.
Bavarian Grrrl nasce con l'idea di sviluppare un linguaggio musicale attraverso esperienze comuni di ricerca - consonanze timbriche, esplorazione della dinamica e definizione dello spazio sonoro costituiscono le aree in cui essa si concretizza - l'improvvisazione ne è la sua manifestazione performativa.
Bavarian Grrrl nasce con l'idea di sviluppare un linguaggio musicale attraverso esperienze comuni di ricerca - consonanze timbriche, esplorazione della dinamica e definizione dello spazio sonoro costituiscono le aree in cui essa si concretizza - l'improvvisazione ne è la sua manifestazione performativa.
Afro punk, jazz emigrante, bossa storta.
Per palati forti.. Francesco Cusa batteria, Paolo Sorge - chitarra elettrica, Carlo Natoli - sax baritono, Beppe Scardino - sax baritono, Piero Bittolo Bon - sax alto, Dario De Filippo - percussioni
Afro punk, jazz emigrante, bossa storta.
Afro punk, jazz emigrante, bossa storta.
Afro punk, jazz emigrante, bossa storta.
Ubuntu core, Afro punk, jazz emigrante, bossa storta
Ubuntu core, Afro punk, jazz emigrante, bossa storta
Ubuntu core, Afro punk, jazz emigrante, bossa storta
Ubuntu core, Afro punk, jazz emigrante, bossa storta
Ubuntu core, Afro punk, jazz emigrante, bossa storta
Un volume collettaneo che muove dalle rivoluzioni in corso nel Nord Africa per guardare più in generale ai movimenti e alle forme di insubordinazione che stanno segnando la crisi dell’ordine mondiale neoliberista. In un’ottica postcoloniale, il volume pone in evidenza, da un lato come le ex colonie rappresentino nell’attualità un laboratorio di processi politici più avanzati rispetto alle ex metropoli e, dall’altro, la necessità di guardare agli effetti che i rivolgimenti nel Maghreb e nel Mashreq cominciano ad avere sul regime europeo di controllo delle migrazioni e dei «confini esterni» dell’Unione. Le rivolte nordafricane rappresentano una sfida al processo di integrazione europea e soprattutto al neoliberismo e alla finanziarizzazione globale.
Saranno presenti alcuni degli autori: Ambra Pirri, Anna Curcio, Sandro Mezzadra
Ore 22.30
Concerto PAUL LOVENS' SPIN
Spin suona una musica nuova che da sempre esiste, ci si dimentica subito che si tratta d'improvvisazione, si direbbe che i musicisti di Spin attingano da un repertorio arcaico che tutti inconsciamente conoscono ma che viene rivelato solo nel momento stesso della percezione. L'ascoltatore crea dentro di sè la musica di Spin, i musicisti propongono solo l'esperienza sonora.
Guy Bettini tromba
Louis Schild basso
Paul Lovens batteria
![[Download]](/arav_icons/download_icon.png "Download"){kind=icon}
![[Link]](/arav_icons/link_icon.png "object link"){kind=icon}
![[Player]](/arav_icons/play_icon2.png "player link"){kind=icon}
![[Edit]](/arav_icons/edit.png "Edit metadata"){kind=icon}
![[Embed]](/arav_icons/action_icons/embed.png "Embed this audio"){kind=icon}